吴青青：中国国际时装周需要更多商业氛围

网易时尚：这次中国国际时装周的秀场，和你不久前在从纽约的时装秀相比，有什么亮点？

吴青青：我在九月份在纽约走的，是36套服装，这次就是整个的服装增加了8套，整个的一些舞美，包括服装也会比较丰富一点，比那回要丰富。

网易时尚：纽约时装周和中国国际时装周，就个人感受而言，有什么不同？

吴青青：其实是这样的，就是说在纽约时装周，刚过去我是比较紧张的，但是整个发布会结束以后得到一些专业人士的认可跟一些好评，再回来中国，我就会感觉比较淡定，比较从容一点，是这样的。当然我就是有点，就是我更希望的就是能得到我们，能得到中国媒体的关注跟中国市场的一种关注。

至于说两场有什么不一样，我觉得是差不多，但是在纽约它比较好的一个就是它比较好的一个，可能它这个平台比较大，它在模特的选择上有比较大的优势；在国内就是在模特的选择上可能就是比较局限一点，所以我觉得比较落差。

网易时尚：我们也知道你是少数几个中国去纽约参加时装周的设计师，你个人刚才也提到了纽约时装周的平台比较大，具体除了模特这方面，中国时装周你觉得还有哪些地方是可以改进，可以进步的地方？

吴青青：其实是这样，我感觉纽约时装周更加商业化，就比如说它在发布作品的同时，它有很多商机，有很多买手跟客户会直接下单，在中国现在还是属于更侧重于整个作品的一个发布，所以我觉得在这方面也可能就是说也要应该说，也要去关注，去提升，把它整个的一个时装周，作品能跟商业更完美的做一个结合。

网易时尚：在接下来的一段时间里，还有没有参加其他国际时装周的计划？

吴青青：这个会的，在未来的几年我都会在国际时装周上去展现，去表现我的作品，一直都会。

网易时尚：你这次发布的主题是轮廓，能跟我们简单的讲一下吗？

吴青青：轮廓是我的一个灵感来源，就是说在轮廓的空间里它有很多的一种思想，很多创意。比如说在本季的一个服装里面，整个的创意跟灵感就是在轮廓的空间里面，就是找到创意的感觉。比如说就是建筑的结构感，还有汽车的流线感都植入了在整个服装这种感觉里面去，是这样。

网易时尚：这个品牌是创立于美国，最先在美国创立的，后来才来到了北京？

吴青青：这个品牌是这样，这个品牌是我在美国那边也有展厅，那边也有公司。但主要的运营还是在中国，这个商标在中国有注册，在美国也有注册，但是主要的市场还是在中国市场。

网易时尚：你的生活主要是在美国还是在中国？

吴青青：我大部分的时间在中国。

网易时尚：我想问一下，你刚才也提到了，在这次的模特挑选上比较有限，你是怎么样挑选模特的，对你们品牌来说你有什么样的倾向？

吴青青：挑选模特我更侧重的就是说他整个的，不管是脸部的廓型，包括整个的表现力，我是针对比较吻合品牌的一种风格来挑选的。希望比较简洁、高雅、高品质，设计感的，它这种风格不是说它是一个美式休闲，不是，也是中国的。

网易时尚：我们了解到在纽约时装周上你们在那边请了一位专业的Stylist来帮助你们做秀的发布。在中国这场秀是不是也贯穿了那位Stylist的走秀风格，还是说有所改变？

吴青青：国外跟国内有很大的不一样，国外一般的品牌都是要请一个Stylist，在那边有了一个Stylist，可以减少我更多的工作，就是Stylist可以分担我一些工作。至于说在思想层面还是以我的思想为主导。

网易时尚：这次我们看到你的作品大部分是以细节取胜，没有太多的配饰，也没有过分夸张的色彩，你有没有担心在舞台上的那种视觉张力可能没有，不会太快的吸引观众的眼光？

吴青青：是这样的，我是觉得就是说作为一个作品或者是一个，这一系列的发布，它是吻合，就是针对品牌的一种定位，针对一个品牌的一个定位，它这种干净、简洁、干练，包括我的受众群体这样的一种定位来走的，所以我不会去做很张扬，很多色彩的这样的一种元素在里面，它跟我本身的个性，包括我品牌的表现，必须是一致的，所以我不担心这块。

网易时尚：这次我们所有的衣服在细节上下了很大的工夫，包括剪裁，还是一些无缝拼接的这种，能不能细致跟我们说一下？

吴青青：这些无缝拼接可能会是未来的一种趋势，剪裁很多年来都是立体的剪裁，他整个穿起来会比较更加舒服一点。

网易时尚：你从纽约时装周回来之后，感受到他们那边的一些更加时尚、潮流的气息和趋势，会加入一些更西方的元素在自己的创作当中吗？

吴青青：其实就是说中国的设计师，中国应该有中国自己的元素在里面，当然就是说他在纽约那边有很多给人留下比较深的印象，但是并不是说植入服装里面去，比如说它整个的一个城市比较包容化，它能够融入不同的各民族的文化，包括纽约是一个比较活力的，比较创意无极限那种感觉，它没有像中国这么多的条条框框。

但是中国有中国的五千年的文化底蕴，各有各的不同，但是从这次在纽约做发布，我觉得它整个的一个商业氛围相当浓，但没有急着要吸收它的一些什么元素来植入我的作品，是这个样子的。

网易时尚：你自从去了纽约时装周那边做了发布，也算是作为我们中国男装的一个代表去那边作秀了。你觉得中国男装未来发展的趋势会是怎样的？

吴青青：在中国的男装，未来的一个发展，我觉得中国从这十几年来，从改革开放三十年到现在，真正的服装的发展也只有十几、二十年的历史。我觉得从中国未来的发展，它会从整个的一个对品牌的一种感性，会变成更加理性。当然中国在未来几年，整个的受众群体会更，可能就是会觉得这种设计师品牌会更受追捧，会更容易被这个市场接受，这个是未来几年的一种发展趋势。因为设计师品牌有自己的一种感觉，自己的定位、自己的灵魂在里面，中国未来的发展，可能这种设计师品牌会越来越被关注。

网易时尚：你的意思是说，在未来的发展当中，是不是说大家追求个性化，可能会更倾向于设计师品牌，因为里面有设计师的创作在，但是相对于成衣品牌那种更大众化的这种，可能还是设计师会是一种潮流趋势所在是吗？

吴青青：对，这个应该是未来几年的一个，中国的一个比较鲜明的一种发展的趋势。

网易时尚：刚才你也提到说纽约时装周那边较中国时装周这边可能商业化更浓一点，有一些买手会当场买一些喜欢的东西有商业化元素在。说到买手，你觉得现在买手对设计师的创作是冲突的吗？他们是否有一种抄袭的行为在？

吴青青：其实买手是商场的买手，他卖的还是你自己的品牌，所以他没有任何抄袭的成分在里面。比如说他跟我们下订单，他有一个专柜只卖这个品牌，只卖这个设计师品牌，他不是拿回去再换商标的，不是这样的买手。买手大部分比如说他定这个设计，他是整个系列的买，他不是买一件、两件，比如他就是几十套产品全部进，然后在这个，比如说像连卡佛这种专柜里面去卖，所以当然就是有这个买手它能推动设计师最好的一种推动，因为他能给设计师直接带来订单跟利润，能让他更好的去研究，去发展他的作品。我觉得有这个买手的一个推动，会有利于、有助于更多的设计师能更好的发展。

网易时尚：能谈一下中国时尚业已经从中国制造逐渐走向中国创造了，能具体谈一下你是理解的中国创造？

网易时尚：中国创造是这样的，中国制造基本上之前它都是指在给国外这些品牌加工、贴牌。但比如说创造这块就等于说现在中国整个从生产型慢慢，现在已经大部分都是在品牌运营的这个层面了，但是在品牌运营这个层面，就等于说他现在整个的一个转换它会更加注重整个品牌的一个核心文化，甚至是设计师品牌有设计师品牌的思想跟灵魂，整个从创造跟创作这个是，这个是已经快速的这么一个转变了。