文博会新亮点--文化有道而来

文博会新亮点——文化有道而来

--探营圈子艺术中心分会场

 一．中国当代艺术文献展

中国改革开放30年，光阴茬再，转瞬之间中国当代艺术已踏过三十个春秋。回顾历程，从萌动到发生，从星星之火到燎原之势，从零的开始到充满神话的现今。期间承载着太多的激情与理性，欢呼与冷清，躁动与反省。呈现出许多人文主义的流变，价值体系的思索。回眸过去，中国当代艺术的坐标发生过多次转移。由地下状态到二元对立，由民间团体到学术认可，由街头展示到国际舞台，直至今日成为各大拍卖场上的新贵。它萌生于一个长满荆棘的荒野，以其充满煽动性的现代意识，为自己迎来了一片灿烂星空。这样一个充满神奇色彩的发展史，却被紧紧地压缩在短暂的三十年的时间里，不能不说这是当今中国的一个文化神话。

“当代艺术”作为一个概念，是不断生长、流动的，很难准确界定它。但强烈的时间意识，以及和社会的紧密关系，是它的明显特征。当代艺术发展到当下，成为“视觉文化”的重要组成部分，其影响力逐渐向更多的社会文化领域中渗透。

本次文博会圈子艺术中心举办的“中国当代艺术文献展”以艺术家们丰富的艺术方向为基础，文献展分为六个线索：社会结构、底层经验、自我审视、事件互动、时间空间、艺术内外。

以1979年的“星星美展”为明显标志的中国当代艺术（以前称为“新潮美术”或“前卫艺术”），以追求人性解放、个体自由为目的。在这种目的的驱动下，反抗压抑它的政治体制、经济模式、文化意识，成为当代艺术的明显表现。30多年来，中国当代艺术在和社会的互动过程中越来越丰富、多元，它的参与人数和综合影响力也都不断增加。

文献展线索解读

社会结构：

中国是有着数千年历史的东亚大国，因为地理环境的天然封闭和历史文化原因，基本的文化、制度从秦代以来基本定型。数千年间，王朝不断更迭，但社会结构基本不变。当遭遇到西方现代文明的冲击和渗透后，文化、制度都发生了前所未有的巨大变化。在融入全球经济一体化的今天，社会结构在更加迅速的流动变化着，令人难以把握。

“社会结构”参展艺术家们通过对中国当代艺术随着中国社会结构的变化，运用独特的创作理念，来展现政治、文化、生活、艺术。

底层经验：

三十多年的改革开放，把民众被积压的生产力和创造性释放了出来，让中国取得了巨大的经济成果，在这一环境下“底层经验”的参展艺术家们通过面对真实的生存处境，底层范围的扩展，正视自己的生存状况，或关注他人的困境，以底层为切入点来发现全社会范围内的问题，由反思底层人的生存处境，扩展至反思当代人的普遍生存处境。

通过艺术创作，展现了当代艺术家和批评家在将视角转移至底层的同时所体现出的良知与社会责任感，也展示出独特的思维方式和对当代中国社会的深刻认识。

自我审视：

相对于无限丰富复杂的世界，人充满了各种具体的局限。但“存在即被感知”，对个体而言，没有了自己活生生的感知，这个世界的一切都无从谈起。作为艺术家，这是必须兼备的最本质的品质，无它，因艺术告诉我们自己所处的时代，也使我们认识了自己。艺术提供了娱乐的同时，更主要的是，它揭示真理，揭示了过去的世界、当今世界和未来世界的真理，它包罗了整个人类历史。只有好好认识自己，才不至于在艺术创作中迷失。

随着标准化和国际化的蔓延，对我们造成的物化、异化，是的我们渐渐迷失了本性，失去了判断。起而代之的是对当代艺术所认可与追捧的盲目投机，随着社会定制的各种风向标行走，从而在艺术活动迷失自己。在这种时候，我们不得不回到原点从“认识自己”出发，去探求一条符合自我，适应时代的路。

事件互动：

“事件互动”的参展艺术家们，身处的社会背景和生产方式，在快速的变化中。传媒和交通的发达，让传播信息和进入现场都越来越方便，不断激发个体的社会参与意识，与社会的互动越来越频繁和深入。把创造精神从“艺术内部”转向社会现场，和具体的社会事件发生互动。在有意和无意中，他们的身份滑动于艺术家和普通人之间，通过灵活的方式，模糊艺术和普通事件之间的关系。在混沌、暧昧中，继续推动和转化具体的社会事件，产生出独特的文化政治效应。

时间空间：

“时间空间”的参展艺术家们，此时此地的生存处境，既与历史有着千丝万缕的联系，又影响着尚未发生的未来。客观和主观、感觉和思考、现实和理想，是人时常穿梭的“空间”。生命的过程，就是在遭遇这些既彼此关联又充满差异的时间、空间，并产生丰富的感悟。当回归历史、对比其它地域时，能更清晰的意识到中国当下社会的状况和问题。

艺术内外：

人在社会中具有特定的身份、职业，但生命本身是自由的、无法规定的。艺术家首先是人，艺术作品首先是人的行为方式。“问题”才是本体，敏感、自由和创造性才是艺术的品质所在，“艺术家”的身份和“艺术作品”的方式，当用则用，不当用则不用。当把“艺术”从流动变化的社会母体中剥离出来时，很容易画地为牢，逐渐僵化、教条，走向自由的反面。很多“艺术家”在创作“艺术作品”的同时，不给自己设置障碍，以灵活的方式积极介入很多领域，拥有多重身份，在原有的“艺术”之外摸索新的可能性。在这个过程中，“艺术”的边界被扩展，“艺术”的定义被改写，其它领域也被影响而渐变。

二．圈子当代艺术国际际论坛  

圈子艺术中心去年举办首届当代艺术国际论坛，获得了业界的高度认同，决心将国际论坛作为中心的一个重点文化品牌来培育，每年举办一届。为使论坛达到更高水平，与北京大学美学与美术研究中心联袂合作，并由彭锋教授担纲学术主持，以“当代艺术与社会进程”为议题的圈子国际艺术论坛。邀请了国际范围内的美术馆馆长、美术学院院长、策展人、批评家等，例如中国美术馆馆长范迪安、新疆文化厅副厅长张子康、深圳大学副校长李凤亮、中国人民大学美术学院执行院长徐唯辛、《美国艺术》资深编辑Richard Vine、北京大学艺术学院教授彭锋、策展人杜曦云等。

论坛的宗旨是，在全球视野和国际语境中讨论当代艺术与社会进程的关系，及目前的发展趋势、问题。论坛将围绕3个主要议题进行：1，当代艺术与社会进程在目前的关系。2、当代艺术与社会进程在目前的关系中存在的问题。3、当代艺术与社会进程的关系在未来的可能性。

当代艺术发展到当下，已经越来越走出狭义的“艺术”领域，成为“视觉文化”的重要组成部分。在和日常生活的紧密关联和转化下，它的影响力逐渐向更多的社会文化领域中渗透。在这个过程中，当代艺术可能遭遇到自身固有的很多阻碍，也可能遭遇到来自政治、经济、文化等诸多方面的制约。那么，它在社会进程中实际扮演的角色和效果到底如何？它目前的发展趋势是什么？它目前存在的问题是什么？在动态演变的过程中，它在当下显现出的，主要是哪些方面的可能性？这些都是当下国际艺术领域非常关注的焦点问题，也是当代艺术继续向前发展时的瓶颈问题。中国当代艺术在当下方兴未艾，而且适逢国家更加重视文化发展的历史契机，这些问题对中国当代艺术来说尤其重要。

在这样的问题语境中，这次论坛邀请了在这些方面深有体会的专家、学者等，集中探讨这些问题，让与会者从各自熟悉的领域和视角出发，为这些问题贡献出个人经验和智慧。当代艺术是一个复杂的生态系统，其中的每个节点都是不可或缺的，因此，这次论坛的与会者也是身份各异，有美术馆馆长、美术学院院长，艺术家、艺术批评家、艺术媒体人、综合型大学校长、跨学科学者等。同时，年龄上也是老中青三代同堂，届时必将迸射出激烈的思想碰撞和指导性思想结论。

作为本次国际高端论坛的主人翁-圈子艺术中心也给出了自己独特的见解：

“经历了长久的发展，今天，艺术的边界日益模糊了。上个世纪60年代以后，后现代主义出现。后现代主义强调艺术和社会的关系，强调打破艺术与非艺术的界限，打破艺术与生活的界限，打破艺术与社会环境的界限，随着社会的不断发展，当代艺术的发展也日益成熟和多样化。当代艺术越来越多地和整个人类社会发生着千丝万缕的关系。我们在看待当代艺术的时候不能再脱离开当代艺术存在的社会环境了。这也就无法避免的涉及到“当代艺术的社会学视角”的问题。”圈子艺术中心董事总经理陈锦梅女士提到，

“当代艺术与社会进程”就是把当代艺术放到社会学的范围内进行考察，强调社会对艺术的影响和制约。在这样的语境中，艺术家创作艺术作品的过程，以及艺术创作过程中产生的具有社会学意义的事件，甚至作品的展示过程也会产生重要的社会学意义。最具有当代性的是艺术家的个人存在，因为艺术家本身就不可避免地生活在当代，艺术家的存在本身就是当代性的组成部分。”，在我看来和艺术作品同样重要的是社会生存环境和当代艺术作品创作的过程，所以艺术家的创作过程完全可以看作是一个艺术作品。通过举办这次国际高端论坛，揭示种种疑问和社会现象，并引大家对这些现象的认识和思考，使我们对当代艺术的众多面相有进一步的了解。

当代艺术之深并不意味着对传承艺术否定,而是高度提升，是艺术之质提升,近当代艺术之息所为。当代艺术所凸，是人类艺术进程所势也是人类文明智慧再现,也是任何人无法阻挡,当代艺术发展更需当代人积极向往与教育观念引导,当代艺术进程也不是十全十美的是当代人所决定当代代艺术之质,也要不断完善,要求当代艺术家潜心艺术之本,才能创造具有进程之挡深奥艺术,震撼当代人的心灵。

三．大学生创意成果展：

首届”大学生创意作品交易会”作为文博会专场活动的另一亮点，将重点展示“微贸艺”创意集市及“大学生创意作品展区”所收集的来自“深圳大学”、“汕头大学长江艺术与设计学院”、“北京师范大学珠海分校设计学院”“广州美术学院”、“深圳职业技术学院”等高校，近200多名师生420多件作品中甄选出的120余件优秀创意作品。后续还将进行“青年艺术家”评选，向社会推荐优秀作品，实现作品成果转化。

圈子艺术中心还将对接工商联，企业家协会，收藏家协会，设计师业协会等等广泛渠道， 合力举办一次有质量，有交易的文化盛事

四、结语

当前，中国的当代艺术正处于一个高速发展时期，特别是进入21世纪，艺术市场的兴起，中国当代艺术由过去主要以艺术家和批评家为主体的单一发展链条被打破。艺术市场的繁荣，加速了中国当代艺术生态链的整体发展，从而催生了艺术家、批评家、策展人、经纪人、收藏家和公众等共生的艺术生态链。这对当代艺术无疑是一种进步，也将推动中国当代艺术的快速发展。然而，由于市场力量的过于强大，在当代艺术领域各方面都准备不足的情况下，使得艺术家往往脱离学术主体的评判，而依赖于市场的包装营销，由此也造成了当代艺术价值评判的模糊和当代艺术市场的无序。正是基于这些原因，圈子艺术中心本次文博会的主要活动在于对艺术作品脉络的梳理，从中国当代艺术的当下现实出发，由批评家们自觉参与到市场建设中的一次学术行动。其宗旨是希望发挥批评家对当代艺术独到的洞察力和判断力，并对当代艺术发展过程中最具价值的作品做出学术认定，从而沟通创作、评判、欣赏与收藏各方，为收藏家提供有价值的收藏线索，从而树立批评在当代艺术市场中的威信，以学术引领市场，建构当代艺术良好的生长和发展环境。

本文来源：网易 责任编辑：王晓易_NE0011