“卢芝高嵌瓷艺术展”在广东美术馆隆重开幕

9月4日上午十时，由广东美术馆主办，广东省非物质文化遗产保护中心、潮州嵌瓷博物馆与芝高嵌瓷艺术研究所协办，广东美术馆馆长罗一平策展的“原道——卢芝高嵌瓷艺术展”在广东美术馆展厅大堂隆重开幕。本此展出卢芝高先生精心制作的嵌瓷优秀作品30余件，全面展示卢先生嵌瓷的精湛造诣，让观众领略潮汕嵌瓷艺术的独特魅力。

何为嵌瓷？

韩山师范学院校长林伦伦教授认为：“潮人文化诸多特点中，最具深刻内涵的特点便是‘精细’二字。”这种“精细”的特点，体现在建筑艺术上就是十分注重细微处的工艺和美化，而且往往做到匠心独运，形成自己独特的风格。嵌瓷，是广东潮汕地区富有地方特色的民间工艺，其特点是采用釉彩陶瓷片，经剪取、敲制，镶嵌各种装饰图案或立体画屏。多用于庙宇、祠堂和民居建筑上的装饰，是别具一格的建筑装饰艺术，俗称“扣饶”或“贴饶”。

嵌瓷有平嵌、浮嵌、立体嵌三种类型。其表现题材广泛，多以花鸟虫鱼、瑞兽、人物故事为主。其中屋脊上的嵌瓷最有特色，垂带尾常饰有戏剧故事，如《三国》、《封神榜》人物等，有如在露天舞台唱大戏，就像潮汕俗话所说“厝角头有戏出”。因为工艺独特，在2007年嵌瓷被列入第三批国家级非物质文化遗产名录。

当代，因为钢筋水泥结构楼房的兴起逐渐代替了传统建筑形式，使得嵌瓷在民居装饰方面逐渐退出历史舞台。但是，随着人们对传统建筑文化和审美的认识，在祠堂庙宇、亭台楼阁的建设以及文物类建筑的修复中，嵌瓷再次在传统建筑上大放异彩，焕发出新的艺术魅力。这些作品人物传神、惟妙惟肖、内容多变、作品格调高雅，使人对潮州古建筑嵌瓷艺术留下难忘的印象。

卢芝高：传承嵌瓷艺术拼出斑斓世界

卢芝高先生出生于潮州嵌瓷艺术世家，早年师从父辈从事古建筑嵌瓷壁画民间工艺，是潮汕嵌瓷工艺领域的优秀代表人物。现为国家级非物质文化遗产（潮州嵌瓷）代表性传承人，广东省工艺美术大师。其代表作有潮州凤凰洲公园天后宫屋顶中脊嵌瓷、潮州凤凰洲公园“奎阁与凤凰台”壁画、潮州青龙古庙嵌瓷等。也曾应邀前往泰国为北榄府七剑王公慈善堂制作嵌瓷灰塑，在海外赢得盛誉。

嵌瓷是需要一定的美术基础的，例如制作嵌瓷人物头像等，是需要“绘画”出来的。在八十年代，卢芝高花了三年时间报读北京国画大学，比较系统地进行了国画基础的学习，随着自己的艺术修养和水平进一步提高，嵌瓷制作技艺也有更加突出的进步。卢芝高先生的嵌瓷艺术，既对传统的民间工艺继承坚守，又有效地借鉴吸收其他中国传统艺术的因素，对古老的嵌瓷艺术有所创新和发扬光大。为了继承、发扬潮州嵌瓷，卢芝高正在建设潮州嵌瓷博物馆，平日里也潜心创作，收徒传艺。令他欣慰的是，一群徒弟在潮汕地区已经颇有名气。

潮州祠堂嵌瓷大屋顶“搬”进美术馆大堂

与以往很多展览不同，这次嵌瓷艺术展设在了广东美术馆的大堂，观众进门即可近距离感受到这门建筑艺术的精彩。卢芝高先生精心制作的30余件嵌瓷优秀作品，充分展示出卢先生嵌瓷的精湛造诣。传统的嵌瓷是一种建筑装饰艺术，主要是在祠堂、寺庙的屋顶，是不可移动的艺术品。但本次展览上，卢芝高把这门艺术从屋顶“搬”下来，采用新的题材，以全立体的手法展现，拉近了嵌瓷与观众的距离。

本次展品中，最引人注目的是此次为根据广东美术馆大堂空间结构而特别制作的宗族祠堂。整个屋顶长12米，宽1.4米，高2.05米，由他亲自带领两名学徒耗时8个月创作完成，单瓷片使用数量就达近10万枚之多。屋顶中间呈现“双凤朝牡丹”，两旁以“花鸟”为簇，以吉祥如意为题，祈求宗族的昌盛。屋顶的前沿人物主要以古代戏曲人物故事为例，中部以左为“张飞战马超”，中部以右为“关公战黄忠”。同时，屋顶两侧分别是“文加冠”与“武加冠”，以绚丽的色调加强了祠堂的华丽与神话色彩。

灰塑嵌瓷新亮点

灰塑是嵌瓷的孪生兄弟，因为每件嵌瓷作品的诞生，都先是灰塑作坯或垫底，然后嵌上瓷片。而灰塑成型后，不嵌瓷片而是彩绘成图。灰塑人物，有时也用作嵌瓷、灰塑的部件，故灰塑与瓷片是构成嵌瓷的要素。又是独立的建筑装饰工艺。展览现场，卢芝高向我们呈现一系列灰塑嵌瓷的作品。

其中曾获文博会金奖的灰塑嵌瓷《十五贯》和《戏秋香》，取材于广泛流传的剧目。作品人物形象生动传神，《戏秋香》把华文、华武花花公子的嘴脸表现得淋漓精致；《十五贯》是一组人物对比，表现知府况钟从容淡定，胸有成竹，把娄阿鼠做贼心虚，测字时复杂矛盾的心理刻画得入木三分。这些灰塑嵌瓷作品，既是对传统的民间工艺继承坚守，又有效地借鉴吸收其他中国传统艺术的因素，对古老的嵌瓷艺术有所创新和发扬光大。

潮汕地区的民俗活动深受儒家思想影响，比如忠、孝、仁、义、礼、智、信，卢先生希望通过嵌瓷表现出来。一件嵌瓷作品的好和坏，就是通过人物细微的表情来判断，体现，能让人家看到就能感受到里面的故事情节。本次展览的另一个特色，向我们呈现一系列的《二十四孝图》。俗话说百善孝为先，“二十四孝故事”是中国古代重要的伦理思想之一，元代郭居敬辑录古代24个孝顺父母的故事，编成《二十四孝》，序而诗之，用训童蒙，成为宣传孝道的通俗读物。今天卢先生通过嵌瓷技术，向我们再现这“半浮雕”的《二十四孝图》。这里每一幅作品皆糅合了国画、嵌瓷等艺术元素,可谓别开生面，向广大观众推崇中国儒家思想正统的“孝”教育。

追寻原道，传递中国典故“正能量”

据悉，首届亚洲美术策展人论坛将于9月11日至13日在广东美术馆举行。来自亚洲各国美术馆、艺术机构及部分欧美著名艺术博物馆的近80位馆长及资深策展人将就亚洲艺术发展问题展开对话。在论坛期间，包括韩国国立现代美术馆、日本现代艺术博物馆、新加坡国立美术馆、印度国立现代艺术馆、菲律宾国家博物馆、马来西亚国家博物馆司、蒙古国立现代美术馆、哈萨克斯坦首都艺术馆，以及中国美术馆、香港M+博物馆、亚洲艺术文献库等机构的资深策展人或美术馆馆长将感受到本次展览的主题——原道。

本次展览称为“原道”，即天、地、人之道。卢芝高先生的嵌瓷艺术，继承了传统嵌瓷的优秀品德，以花鸟虫鱼瑞兽表达人们对吉祥富贵美好生活的向往。其中尤为重要的是，用古典经典故事和戏曲人物，对中国传统儒家“忠恕”、“仁义”、“孝悌”等家国观念和宗族文化的褒扬，其嵌瓷艺术的精神旨归直指传统人伦道德的根本，这就是我们将展览主题定义为“原道”的所在。其中，最重要的表现就是宗族文化。这是同宗、同族经过千百年的提炼和整理约定俗成的民俗文化，这是中国特有的传统文化，它与儒学、礼教文化相得益彰，是民间崇尚的传统文化，是潮州文化重要的一部分。罗一平馆长说，“几千年来我们由宗族文化产生的思考，就是一种宗教意识，只是这种宗教意识更人性化、更生活化了，恰恰就是在卢先生的嵌瓷艺术、嵌瓷灰塑中，在整个祠堂屋檐的各种各样灰塑故事、龙凤呈祥中，卢先生把它们都表现出来了，通过忠孝达到一种敬畏，通过敬畏规范行为，通过规范行为达到天地中和。”

卢先生希望“原道”，可以体现潮汕地区原汁原味的传统文化，包括对这种原道的敬畏与崇敬。所以在这次亚洲策展人论坛中，广东美术馆将本次“嵌瓷艺术展”把它摆在大堂，复原一个潮州的祠堂，复原二十四孝，复原等等的中国民间的这种通过民间传说的故事来重新的回到我们忠孝的语境，其实也就是回到天、地、人的语境，让国内外观众感受潮汕嵌瓷艺术的独特魅力，也同时展示我们文化的根本在哪里。

民间艺术与现代美术馆的碰撞

近年来，对于非主流的民间艺术的保护和传承越来越受到重视。但是，由于失去了传统工艺赖以生存的土壤——人文、社会环境，民间艺术的传承如果仅仅以延续古老技艺的方式传承再现，留存下来的仅仅是一个艺术样式的标本。如果，这种传统艺术的传承能与当代文化的表现手法、表现趣味相碰撞与对话，或许，这种文化遗产能在当下呈现意外的生机和活力——这或许是激活民间艺术传承的一种方式。

广东美术馆一向关注民间美术。艺术家如何借鉴民间美术中鲜活的因子，从原生态的民间美术吸取丰富的营养氧分，做到艺术接地气；而民间美术如何摆脱世俗功利的羁绊，不断提纯清除庸俗之风，登堂入室进入艺术大雅殿宇，始终是广东美术馆注重的学术课题。本次展览是广东美术馆再次与地道的民间美术结缘，与民间艺术家一起，将纯正的潮汕民间艺术引进美术博物馆，与广大观众见面共享的一次别开生面的新探索和尝试。