专访男装设计师胡馨予

1、本季设计的灵感来自毕加索在“分析立体主义”时期的绘画，介绍在你作品中是怎么体现的？

立体主义的艺术家用碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面来构成许多组合的碎片型态。我采用了大量的不规则几何图形拼接及不对称剪裁，在简单的色彩中呈现出线条与块面的交错感通过分解形象和舍弃色彩的极端抽象变形，打造一种似乎由层层交迭的色块所形成的画面结构。

2、为什么会选择做男装的设计？ 

说到时装，大部分人脑海里会出现各种百变的女装形象，女孩子可爱的，性感的，高贵的，俏皮的百变造型。可是男士在社会中也在扮演着更重要的角色，可男装的款式相对女装就少得可怜，所以我觉得男装的发挥空间更大，而且男装在廓形上的变化相对小一些，细节更复杂一些，所以我想在限定的范围内挑战自己，让男装更具特色，表达出男人的气概和魅力。

3、本季发布作品的灵感来自于哪里？

2014年春夏季系列的灵感来源于抽象派大师毕加索在“分析立体主义”时期的绘画和人体骨骼线条，通过分解形象和舍弃色彩的极端抽象变形，打造一种似乎由层层交迭的色块所形成的画面结构。用平衡的线条和色块修饰人体线条。将这种独特的表现手法运用于时装，该系列采用了大量的不规则几何图形拼接及不对称剪裁，在简单的色彩中呈现出线条与块面的交错感，时装仿佛跟随着模特的运动而泛起了层层涟漪，在朦胧和实际存在之间感受一种匀称和谐之美。

4、作为一名上海新锐设计师，您觉得参加“上海时装周”对您有何意义和帮助？

这是我第一次做个人专场，意义重大，面临那么大的舞台很忐忑也很激动。这个舞台让我成长了很多，知道一名设计师不光要有自己的作品，也要懂得用怎么的方式让自己的设计呈现最佳效果，表达出自己的设计理念。

5、这是您在上海时装周第一次举行个人发布专场，在准备过程中遇到一些怎样的情况？

说实话，一开始真的很迷茫，有许多琐碎的事情要去处理。以前在学校有老师会帮忙，解决所有事情可这次什么事情都要亲力亲为，面临了许多从未遇到过的困难。我没有请秀导也没有请公关公司，点点滴滴都自己来，因为我不想自己的想法被他人左右。在定制秀场方案，音乐灯光等等都遇到过不少问题，有过沮丧和气馁，但最终还是克服了。

6、当时是怎么想到成立自己的品牌，现阶段的发展如何？

创立品牌是一直有的一个想法，因为我觉时髦不是女士的专利，男士也应该有自己的风格和个性。现在正在紧张筹备中。

7、您现在已经有个人品牌和工作室了，那今后在国内的发展方向是什么？

我会坚持做自己风格的精致男装。