谁在把眼光停留在抽象主义绘画的身上

2013-12-02 11:41:04　来源: 网易博客举报

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随着当代艺术市场的崛起，随着人们鼓吹艺术品投资是最有价值的投资，艺术品迎来繁忙的盛宴，许多蠢蠢欲动的心试图跨入艺术市场饱吃一餐。又到了艺术品拍卖的季节，艺术市场是否又掀起波浪？艺术投资者对此又观望起来。11月27-29日，广东保利2013冬季拍卖会在广州东方宾馆会展中心C厅进行。29日的油画拍卖尤为受人关注。本次拍卖会上，有许多名家的大作，比如吴作人、河岸、关则驹、徐唯辛、、石虎、杨飞云等人的作品都有很高的水准，而作为重点拍卖对象推出的是何坚宁的《阳光作品N0.7》，此作品200CMX200CM，估价在200000-220000元之间，是全场最高的竞拍价。在激烈的竞拍中，最终以280000元成交，创广东抽象画拍卖的新高。

为何何坚宁的作品成为重头拍卖品？在艺术商品领域，所有的艺术品都是经过预先计算的，不管是意识形态还是商业，目的是为了高端销售。行内人认为，何坚宁的抽象油画已经为国内外众多专家、学者、收藏家、艺术机构认可，其作品被认为是广东地区抽象油画的最高水准。在我看来，这次何坚宁的抽象油画被看好，是艺术投资机构把眼光从具象表现主义作品的身上移开，停留在抽象主义绘画身上，这应该是美学上新的风向标。这样一个举动仿佛是“大众没有和我们在一起。但是，我们要寻找人民大众”。在一个具象表现主义画家作品主导市场的时代，该是抽象艺术上场的时候了，该是投资者投出独到的眼光的时候了，该是收藏者不为潮流所左右而作出自己的决策的时候了。

这次拍卖作品上了画册封面的何坚宁，1960年生于海南，1982年毕业于广州美院油画系，现为广州画院专职画家、国家一级美术师。画了三十年的油画，21世纪的第一个年头，他却转向画起抽象画，画得风生水起。如此，他顺应了自己的意向。

何坚宁是一个有个性的画家，是一个色系宽广的画家，他的作品充满“色而形而上学”的概念。他追求绝对的自然，于是，在虚空之处就涌现出自然新的神性。不是每一个画家都心系故土，何坚宁把海南背在身上，时时拿出来温习，仿佛那里有着他取之不竭的秘密。色彩又好像在他的心里生了根，随时能长出缤纷的果实。蓝色的天空挂着形状不同的云朵，金色的阳光如水渗透进沙子中去，翠绿的树木上有午后流淌的果酱，而大海才是真正的空间诗学．．．．．．这些之于一个有启发性的画家来说，就是外部世界与内心世界之间的媒介。色彩是一个未知的领域，是一个高地。色彩具有内部的光线，在灵魂审美的召唤下，先期画具象画的何坚宁不再满足于对物象表面的再现，而是需要一个更为自由的方式去处理色彩在心中的狂奔和折磨。艺术家要创造新的形象，想象力就是绘画语言的源泉。风景画的灵感永远在于自然，当色彩成为一种力量，对它的把握，反而是一步步摆脱形的束缚的过程。传统绘画形色并重，重复老路子显然就没有新的路可走。走一条重色轻形的路，这似乎是何坚宁慢慢清晰起来的艺术信念。

绘画艺术是一种超越了语言文字藩篱的美。在抽象油画上的求索，何坚宁仿佛在雨雾中进行，有时看不见目标，但目标就存在在那里，他一路唱着自由之歌走来，溢满光线无限的遐想。欣赏何坚宁恣肆纵横的作品，如果不放弃形的约束，在他画面前面只能看见一片色彩，一片空寂、一片茫然。此时，他的作品鼓励每一个读者都成为诗人，点燃内心的光线，让联想之力顿开五官，“万象之境”就会活跃心中。本次拍卖作品是何坚宁“阳光系列”中的一件，以黄色和绿色为代表的冷暖色调相互交织、相互融汇，让人感受到灿烂阳光下万物的丰沛和勃勃生机。

何坚宁是光线的点亮者。在处理自然题材时，他将自然之物所隐藏的美源源不断地表现出来，其手法达到了相当完善的境界，使人感受到一种审美的愉悦。我想，广东保利拍卖会青睐他的作品是有缘由的。此次拍卖会对抽象艺术的重视，正印证了评论家摩根所言的：人们需要的并不只是一种建立在市场运作下的产物，而是那些可以对当代艺术美学观点起到引导性作用的艺术，特别是在跨文化环境下所导致的多元性境况当中。