文化中国之景德镇手工制瓷技艺：不息的千年窑火

（图注1：景德镇风景）

（图注2：景德镇清园）

（图注3：景德镇老建筑）

（图注4：景德镇瓷窑）

（图注5：景德镇瓷器泥胚）

一座城以皇帝的年号命名，一座城的产物成为一个国家的代称。这座城为何有如此的魅力？因为“china”。在景德镇，我询问制瓷艺人，为何景德镇遍地都是陶瓷。“因为景德镇的人只会做陶瓷。”

答案似是而非。但是，要多么浓烈的激情，才能使一座城，千百年来只专注一件事。这一切都要从“城以瓷兴”说起。

说它是座城，原本只是一个镇。景德镇因为“五方杂处”，“窑户与铺户当十之七八，土著十之二三”，有“十八省码头”之称。东晋时，它叫新平镇，唐武德四年改镇为县，仍叫新平。因居昌江南岸，又叫昌南镇。“China”，即源于景德镇旧名“昌南”。北宋真宗时（公元1004--1007年），官员到镇督造瓷器，陶工在瓷器底部写上“景德年制”。真宗年号“景德”与这个镇，从此再未分开。

既生瓷，便生业。景德镇与安庆、池州接壤，景德镇的日用瓷对周边地区的民间生活影响甚大。我的家乡离景德镇不远，总会看到写有“景德镇”字样的饭菜碗具。小时候，一旦我不小心摔碎了饭菜碗，奶奶会拾起来看看，能不能补。有时，她会惋惜地说，“哎呀，摔碎了景德镇的碗。”奶奶很清楚，景德镇的碗，珍贵！

景德镇将自己的风土人情统统都打上了陶瓷的烙印。

千百年来，景德镇以瓷立镇，城围瓷砖，这安身立命的专注，让一座城与一项艺术在传奇中发酵，瓷音水榭、明代葫芦窑、宋代龙窑、玉善堂、风火仙师庙、清代镇窑……2014年6月22日，“寰行中国”在景德镇踏访了千年的瓷器工艺，领略了一炉窑火里的坚韧、细致和耐心。在古窑民俗博览园，小器手工作坊，景德镇瓷器的工艺流程——拉坯、印坯、利坯、挖足、施釉、画坯一一展现。青花瓷、青花玲珑瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷的各种古法手艺、绘制方法，也让我醉心于此。

如何古法手工制瓷

在小器手工作坊，景德镇瓷器的工艺流程，被直观地展示。从拉坯、印坯、利坯、挖足、施釉、画坯，到青花瓷、青花玲珑瓷、粉彩瓷、颜色釉瓷，各种古法手艺、绘制方法，尽收眼底。

（图注6：拉坯：将泥房内准备好的泥料，放在轮车上，借旋转之力，用双手将泥拉成坯体。是瓷器成型的第一道工序。师傅娴熟的技艺，让拉坯现场，犹如一种舞美艺术。）

（图注7：印坯：将半干的坯体，放在模具上，通过印制拍打，使坯体规格化、统一化，是重要的定型工序。）

（图注8：利坯：坯体放在轮车上，根据外形及尺寸的要求，用刀精修表面，使瓷表光洁，厚薄均匀，形体连贯，是极为重要的一道工序。）

（图注9：挖足：将拉坯时留下的泥切削一部分，挖成底足。）

（图注10：施釉：在成型的坯体表面施以釉浆，使其均匀地附着于坯体表面，主要有蘸釉、荡釉、浇釉、刷釉、洒釉、轮釉等多种方法。）

（图注11：画坯：分釉上彩和釉下彩。）

（图注12：“共计一坯工力，过手七十二，方克成器”，每一道工序都是纯手工制作，古法古艺。）

景德镇窑火里的陶瓷并非一开始就精美夺目。

东汉时，陶瓷始现，“质甚粗，体甚厚，釉色淡而糙”，“只供迩俗粗用”；魏晋时，以其温润耐用，取汉代铜器和漆器而代之。景德镇瓷器以晋代陶工赵慨为祖师爷，始于汉，兴于宋，盛于清，千年以来，集历代名窑技艺精华，独树一帜。“白如玉、薄如纸、明如镜、声如磬”的景德镇瓷器在清乾隆时期就以其精美奇巧的造型，五彩缤纷的釉色，华缛多姿的纹饰，闻名于世。

说起来，景德镇瓷器兴起受益于宋朝的轻武重文，时风细腻，艺求典雅。宋季的汝窑、官窑、钧窑、哥窑、定窑等五大名窑是精美艺术与精确工艺的结合。受此影响，景德镇独创的青白瓷，清淡高洁，俊秀挺拔，享誉“饶玉”。色质如玉的青白瓷一出现，远销海外，让景德镇跻身于宋代名窑之列。

在景德镇的精美瓷器上，画师的画笔精致，线条细如毫芒，文饰工笔精细，设色明净艳丽。不尽的崇山峻岭，无际的皓月长空，遮天的古树瀑流，闲适的亭台楼阁，枯坐的渔人钓客，矍铄的长者仙翁……都可在景德镇的历代工艺美术大师手中栩栩入画。

在景德镇，我向工艺大师们请教了青花瓷、颜色釉瓷、玲珑瓷、粉彩瓷等四大传统名瓷的工艺特征。公众最为熟知的青花瓷，被人描绘为“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆”。青花瓷以素净取胜，“白釉青花一大城，花从釉里透分明”，将人们的目光从缤纷的色彩中解脱出来，蓝白相映，怡然成趣。

而我则被玲珑瓷所吸引，毫不犹豫地买下一套精美茶具。据记载，青花玲珑瓷是在明宣德年间镂空工艺的基础上创造和发展起来的，已有500多年的历史。它融青花技术之长，集镂雕艺术之妙，玲珑剔透，精巧细腻，具有清新明快之感。清代景德镇御窑厂制作的玲珑瓷就已具较高水平，但产量甚少，仅供宫廷使用。

在景德镇，镇窑是迄今保存最完整、最具价值的古窑。镇窑是烧制特色传统瓷，尤其是颜色釉瓷最合适的窑炉。镇窑以松柴为燃料，对于火候的控制，有极高的要求，当地人用“三年出一个状元，十年出一个窑火师”来形容对窑火的把握之难。

窑火难测，在景德镇却能历千年不熄。

因为景德镇的手工制瓷技艺代代相传，或父传子，或师传徒。

79岁的王炎生就是其中的一位。作为中国非物质文化遗产传承人，拉坯的王炎生善拉葫芦瓶。王炎生是家族第五代拉坯传人，“我是子承父业，我父亲向我外公学的拉坯。”从11岁起，王炎生就已经跟随父亲学拉坯，不过王炎生的孩子却没有延续祖上的手艺。王炎生说，景德镇普遍存在师傅把徒弟教会了，徒弟最后反过来会拆师傅的台，所以许多师傅都很保守，不原意带徒弟。

曹开永和陈圣发的剐坯和利坯技艺则是传自师傅。1939年生人的非遗传承人曹开永回忆说，“1955年2月，我跟着师父高金钱学剐坯这门手艺。学了两个多月，上坯、锉刀都会了，正式上车时，师父也是手把手地教。我想收几个关门弟子，把我的这项手艺传承下去，也算对得起国家给我的认可和补贴。非遗继承人的称号、证书和奖金可不能让我的技艺代代相传。”渴望收徒的陈圣发生于1930年，11岁拜师学习圆器利坯技艺，他说：“圆器利坯手艺其实很简单，只要认真学一个月就可以‘入门’，最多只要花一年时间，便可以十分熟练。”

显然，已届高龄的制瓷艺人放不下手中的技艺，景德镇的手工制瓷技艺面临薪火相传。在古窑遗址里，作为游客的我们只看到，景德镇的窑火里——上色、淬炼、成型……烧制出一件件精美瓷器，却忽视了这窑火里的一切，由时间来上色、淬炼，却需要手艺来成型。

景德镇的城市深处，件件瓷器在窑火里出落的白如玉、粉如颊，而艺人的双手却垂垂老矣。

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