夏小万:拿得起画笔 教得了书

2015-12-11 10:19:12 来源: 网易艺术(北京)
0
分享到:
T + -
夏小万成名于上世纪80年代“新潮美术”时期 ,以“浪漫”,“灵魂”,“生命”,“个体”等名目被载入中国现代艺术史。 1982年毕业于中央美术学院油画系第三工作室,现任教于中央戏剧学院舞台美术系。

夏小万

当过编辑教过书的夏小万

网易艺术:小万老师您的名字叫起来特别亲切,不知道这是您的艺名,还是父母从小起的名字?

夏小万:我实际上没名字,有两个姓,加上一个小,就是我的名字,等于我父亲姓夏,母亲姓万,中间加了个小,就变成了我。当时因为出生后父母一直没给我取名字,到了去派出所去办户口的时候,现场临时想的名字,就这样这个名字一直陪伴着我,虽然这个名字经常会把大家搞混,傻傻分不清楚我到底姓夏还是万。(笑)

网易艺术:我之前看您的资料,了解到您出生在艺术世家,父母从事的都是跟艺术相关的工作?

夏小万:对,我父母都是文工团搞音乐的,从小的生活环境跟舞台很有缘分,但我一直也没真正进入到舞台这个系统。虽然我家庭是音乐家庭,但是那个年代,也没有多少选择的可能。不像现在培养孩子都一开始有各式各样的选择,你就学个音乐,音乐又不能当饭吃,在那时候也是这样的,包括画画儿也是一样,不能当饭吃的,你不能指着它给你找工作。所以也谈不到什么有目的的培养,就是顺着兴趣来呗。后来考入了中央美院,毕业后在机械工业出版社当了两年编辑,然后被分配到了中戏教绘画。

夏小万:拿得起画笔 教得了书

艺术跨界的领域可以是无限宽

网易艺术:如今艺术跨界很盛行,您有没有真正想过自己的作品可能会跟包括舞台剧,或者其他不同领域进行合作融合?

夏小万:跨界,我做过几次,做戏,还有像大地艺术这种都做过。对我来说,只要机会合适,赶上我自己适合且愿意尝试的题材,我都愿意去做。因为在我这儿也不存在界不界的问题,我觉得艺术的生长是可以在任意空间的,所以没必要给它限制,艺术可以渗透到任何领域,它本身不受什么专业的局限。它实际上是一个人的感知,或者是自觉去意识这个世界的一个方式。艺术跨界的领域可以是无限宽。

夏小万:拿得起画笔 教得了书

艺术家只负责的是作品创作

网易艺术:我们这次在民生美术馆的这个展览,是对您近三十年来作品的一个梳理,怎样的机缘下决定要做这样的展览?

夏小万:这个展览意向是早已经存在,因为有些作品时间比较长了,总希望有一个稍微完整的,能够把三十年来的作品梳理一下。正好赶上有一次跟策展人崔灿灿吃饭,聊起这个事儿了,他说他想去试着做这次展览。结果他找到了唐人艺术中心,唐人很愿意做这个事儿,那么一拍即合。

网易艺术:为什么展览的名字选择了“自转”?

夏小万:“自转”是策展人起的,因为整个展览的脉络、逻辑是由策展人来决定的,我是这样的一种态度,如果我跟策展人达成一致后,我基本上不去干预策展人做任何选择,他如何去梳理整个展览的逻辑,包括布展的方式,我都不过多干预。因为我觉得,艺术家的工作是在创作作品阶段。作品出来以后做什么事情,跟这个作品的关系不是一种直接关联,不是一种创造、创作的关系了。所以我给灿灿讲也是这样的,我说你哪怕是把我的问题提出来,作为批评的角度去做这次展览,我也完全接受,我的整个展览就是由策展人统一调配。

网易艺术:这次展览开幕式来了众多好友,包括我们熟知的詹建俊先生、曾梵志、岳敏君、张晓刚等,朋友们对作品的反馈怎样?

夏小万:因为时间紧,我目前还没得到朋友们的反馈,那詹建俊先生是我大学时期的导师,恰逢这次展览是对我三十年作品的一次集中呈现,我觉得应该找恩师来看看我这些年的作品,听听他的指导和看法,但是由于是开幕式,人多,时间紧,我只是在现场陪着先生看了看作品。

素描已经成为我生活的一部分

网易艺术:展览现场我还听到另外一种声音,说大学时期就是临摹小万老师的素描,如今现场感受,感触完全不一样,对您来说素描意味着什么?

夏小万:素描是绘画的基石。它以一种简单的方式呈现艺术,它跟身体的关系特别直接,它可以不借助任何工具及技术。关于造型、行为的问题,素描也可以轻而易举的达到,而且它非常直接,我们很多做记号,都是用一种素描的方式来体现,在这一点上我比较看重它,所以它对于每个人来说不是负担,不像使用材料。使用材料的话我还要考虑,我对这个材料驾驭的可能性有多大,条件具不具备。素描不存在这个问题,一个孩子拿一支笔也可以画。对我自己而言,这几十年就没断过,素描成了我的一个日常的习惯了。我意识里有什么,就通过素描及时快速的反映出来。

夏小万:拿得起画笔 教得了书

我爱的艺术元素:一是神话二是身体

网易艺术:在您的作品里常常见到的两个元素一是神话二是身体,这种艺术风格的形成大概是在什么时候?

夏小万:我从很早起就一直喜欢传说这种题材,因为它在叙述方面没有障碍。现实发生的事情,只有具备真实性才有话语权。相比之下神话就没有这个压力,它是幻想和想象,更自由、更开放。

网易艺术:身体的元素呢?

夏小万:我对人体造型的关注也有很长时间了,这可能和我常年的写实绘画经历有关。写实绘画基本上是围绕着如何去理解人这个主体的,当然也包括对其他一些风景、静物的理解。但是它的最重的部分,实际上还是画人体。从在学校接受教育起到现在,这么多年来我一直在研究人的造型和它的表现方式。我从方方面面反复地琢磨人体绘画的基本定式是怎么来的,这套定式是怎样被使用在我们日常的绘画表达上的,以及它是不是一种唯一可用的标准?因为我对这个主题内容的研究比较多,所以对身体元素格外关注些。

夏小万:拿得起画笔 教得了书

我喜欢在自己的世界里沉淀

网易艺术:跟您聊了之后,感觉小万老师的性格,用比较简单的字形容就是善于琢磨,您自个这么认为吗?

夏小万:是这样的。我觉得人在这个世界上,大家都有自己的目标,在目的明确后,有的人呈现出的是游离的状态。说白了,很多人是不适应现实给他提供的条件。不适应的可能有两种态度,一种是逃跑,有的人喜欢出游,这个某种意义上也是对他眼前环境的一种逃避,或者是逃离。还有一种可能是过去讲的叫隐士,实际上就是把自己藏起来。换一个环境,转换到自己心理的另一个世界中去。我更像后者,多数时候是藏起来,藏起来想自己的事儿,你可能理解就是在琢磨。实际上我是在自己的世界里沉淀。

夏小万:拿得起画笔 教得了书

我们78级的同学们彼此间从不伪装

网易艺术:说起你的同班同学,都是至今在艺术领域活跃的佼佼者,杨飞云、陈丹青……你怎么看待78级?

夏小万:说起老同学,就是很亲切。我们班经常联系,隔一段就要聚一次。聊聊自己的近况,把自己的那份经验说出来,也会有互相探讨,当然有时也有一定的争论。因为这都是从上学的时候就养成的习惯,这个班感情很深,彼此间都不伪装自己,很真实。我们班同学毕业后都没断过联系,他们每个人做什么,我们彼此都知道。丹青曾经说过我们这一级的同学:“这群人个个有种,最重要的特点是能打持久战”我很很认可,他们都在遵从自己的内心过生活。

网易艺术:那如今您的生活态度是怎样的?

夏小万:我是惰性挺强的那一类,不是一个积极的去适应现实的类型,所以生活比较单一化,每天就是睡觉、起来,要么画点画儿,要么就是找朋友聊聊天。

我希望有一幅画能没玩没了的画下去

网易艺术:在绘画作品这方面,您近期的计划,或者说近期喜欢画的是哪个方向?

夏小万:因为空间绘画我尝试已经有十几年了,在主题寻找、方法上也都试得差不多了,近期我想再回到基础的平面绘画。包括这次展览展出的大画,我的初衷就是想尝试看看绘画有没有可能持续。如今我们讲一张画,我们每个画家都是一张画、一张画这么不断地生产,每画一张画,都把注意力调整到这一幅作品上,它有开始,有结束。我倒是希望这个画有没有可能不断地,没完没了的画下去?这是我的一个主观想象。因为一个画也能代表一个人的意识活动,这个意识活动有没有可能通过画作呈现出来,这是我的想象。

网易艺术:您刚才说空间艺术,空间艺术在您看来比较完美的呈现状态会是怎样的?

夏小万:首先空间化,就是把平面空间化,是借助技术方式来呈现的,这个技术方式可以在很短的时间里,看到效果。接下来要考虑的就是,这种空间绘画的方式,适用于表现哪一类主题。

网易艺术:对艺术家而言,最欣喜若狂的自我突破是什么时候?

夏小万:欣喜感,这个可能是艺术家经常有的,每一个人都会,每一个艺术家都会有。因为艺术家换一种方式,或换一种材料,都会带来欣喜感。最主要的是,一个新的尝试,是不是能够在相当持续的一个时间里,持续引发思考,是不是能够比较深刻的触及到绘画的本质问题。

网易艺术:好,我们今天的采访就到这里,谢谢小万老师。


夏小万:谢谢。

更多有态度内容请下载网易新闻

晓雯 本文来源:网易艺术 作者:姜晓雯 责任编辑:姜晓雯_NQ1932
分享到:
跟贴0
参与0
发贴
为您推荐
  • 推荐
  • 娱乐
  • 体育
  • 财经
  • 时尚
  • 科技
  • 军事
  • 汽车
+ 加载更多新闻
×

FBI找人专家:你的圈子就是你的财富

热点新闻

态度原创

更多美妆

热门搜索:雅诗兰黛欧莱雅玉兰油兰蔻倩碧

阅读下一篇

返回网易首页返回艺术首页
用微信扫描二维码
分享至好友和朋友圈
x