“空镜——与摄影无关”当代艺术展即将开幕

2016-04-11 12:01:02　来源: 网易艺术举报

分享到：

T + -

文艺复兴时期的画家已经悄悄地把造型问题和工作效率交给了透镜，但是塑造与刻画依旧依托于绘画技法。这一切都是为了更为快捷的获得图像以满足人们不断增长从未满足的观看需求。透过镜片和后来的镜头形成的影像，一旦变得可以存留就标志着一个系统的诞生。这个系统带给我们的始料不及层出不穷，其中包括我们生活中多的两个事物：摄影的行为和作为其结果的照片。前者直接变成了19世纪以后人类的日常生活行为，同时也包括艺术生产；后者则瞬间成为人类的视觉、表达和语言的另一种介质和另一个现实。

方式的不同源于最基本的工作原理和根本特性。今天有关摄影和影像的所有现象、问题都可以藉此回溯。任何一个表象或者观点都可以成为一次回溯的起点和动因。无论是当初对于“摄影侵蚀艺术”的诅咒还是“挤压文学取代绘画”的悲观，或者是今天发生在它身上的种种转型和变化，都能在摄影的根本上找到与生俱来的深刻必然。有意思的是，所有这些悉皆发生却又都没兑现，而近期被热议的反倒是“摄影已死”的话题。光是参考绘画、文学与摄影的过从，对这种说法我已经觉得有理由安之若素了，更何况摄影自身给出的佐证也比比皆是。厘清这一层后，我们就可以释然面对今天它的现状，尤其是面对似乎已不再只是“原来的自己”的摄影。在这个问题上，艺术家的身体力行无疑更具说服力。他们从不同的角度以各自的经验呈现自己的思考，也多多触及如除了已知和熟悉的样式外，摄影还能扮演什么角色，还能如何产生或者发生作用等问题。

在我看来这是一个与摄影紧密相关的展览，这种关联串起作品、艺术家、学术观点和现场。但是在这里我们并没有营造太多机会去让观者感受“镜头” —— 或是以之为象征的那种我们熟悉的摄影 —— 的存在。不过除去传统样式，摄影的影响、图像的延伸以及其他艺术形式的回应却清晰而强烈。

当摄影不再是只做它自己时，我们看到的不是它的终结而是相反。

王川

2016年3月13日于望京

艺术家部分参展作品图片及介绍

迟鹏 (1981)《他们》2015年木头、彩色相纸、有机玻璃、镜子、错误左：50×47×11cm 右：50×47×11cm

在中国文化中，石狮子本身是镇宅护院的神兽，通常以一只雄狮和一只雌狮各处院门两边，左右两只狮子的尾巴也会各自甩向不同的方向，而从这件作品的画面中，可以发现两只狮子其实是同一性别。

计洲《镜像No1.2008 》2008年C-print 143cm X 180cm

我在<镜像>系列的每幅照片中,以游戏的心态摆拍各种虚拟的镜像场景.照片的”断章取义”与”客观”地记录”主观”内容, 这种悖论关系也正应对了我眼中当今社会的状态。

康剑飞《作为媒体的艺术N03／黄》2010年－黑白木刻－109cmx146cm

《作为媒体的艺术》，我想要做的是还原版画基本传播的功能。

我首先削弱了传统木刻版画最为精彩的部分：刀痕以及由刀痕组织而产生的黑白关系。

我只留下了黑白木刻最基本的成像方式：黑点的疏密。

我们知道今天数字技术成像的最基本原理就是疏密（像素化），而图像的像素化的目的是让我们更快捷的获取图像，从而使图像得以快速传播，随之而来的是人观看图像方式得改变。“浏览”是今天人们对于图像的基本观看方式，那么传统中图像能给观看者带来的种种可能也完全被削弱了，因图而发生的种种联想还是人的内在需求吗？我用最笨的木刻的方式，一点点一刀刀的再现一个可以轻易瞬间得到的图像有意义吗？这是我在过程中始终回避不了，也始终追问的问题。

陆亮《安全通道2》2013-2015年布面油画 218x388cm

墙上的各种痕迹都是暗示，像僵硬而又神秘莫测的表情。在通道里我们在消耗空间，我们又被时间所消耗。我们总会穷尽这隧道，但在过程中的宿命是忍受对危险的想象。

空镜——与摄影无关

展览名称：空镜——与摄影无关

学术主持：余丁

策展人：王川

主办单位：新美术馆

学术支持：中央美术学院艺术管理与教育学院

赞助制作单位：北京飞行鱼文化发展有限公司

参展艺术家（按拼音首字母排序）：

迟鹏、冯梦波、计洲、康剑飞、陆亮、渠岩、石煜、王庆松、彦风

展览地址：新美术馆，上海市徐汇区古美路1528号7号楼207室