《呼吸——张克、丁松坚油画写生展》在广州展出

古往今来，美丽的风景都是人类生存的梦想，阳光跳跃在草坡上，山峦游弋在水流中，盈目的清朗与开阔给予我们生命中诗意的境界。然而，时过境迁，风光不再。城市化的快速漫延已经吞噬了美丽的景色，钢筋水泥，高楼大厦，壁垒层层的围堵在我们的眼前，视野无法开阔，呼吸无法舒畅，使我们进入无比焦虑的缺氧状态，无奈之时，人们多么渴望从画面中看到美丽的风光，心灵在其中漂浮，去追忆与大自然共呼吸的美好时光。此刻，张克与丁松坚的油画风景画面正在你的眼前灿烂开放，当静心端详片刻，情绪幻化为画面曼妙的光色之时，你的心灵，会快速升腾出与大自然共呼吸的幸福感，这，正是一个麻木的都市人迫切需要的生命屏障。

张克的艺术力量

朋友张克。生长新疆。虽迁徙广东许年，但亚热带的风水却未能改变他的秉性，多少年，他，历经沧桑。不曾玲珑。仍像北疆的积雪一样深沉，如南疆的胡杨一般倔强，仍然，路见不平，拔刀相助，如此秉性，坚强地支撑着对油画的热爱。张克嗜画如命。我了解他，在人生的旅途，无论顺境抑或逆途，都没有歇息画笔的飞舞。做为创立广东“礼赞自然”油画风景研究会的一员，他把绘画的心情和目光全部投向了大自然，秉承艺术要深入自然；研究自然；歌颂自然；从而引领人们的心灵回归自然的创造原则，创作出一批批光色酣畅的风景作品。

阅读张克的作品，我产生一个感觉，恢宏。豪放。两个常用的形容词，刚好可以准确地定位他的画面的品质评说，这种品质葳蕤着他的孤傲的骑士心境和严谨的文人姿态。

日常，我们常常听说，写生的目的是为了熟悉生活，表现生活，但这并不意味着就熟知了生活，那需要更多的深刻感悟与阅读，那么，宿风沐雨地驻扎在山村田园中，望着景色不停的舞动画笔，就等于熟知了风景了吗，no！我看到许多人只扑捉到了浮光掠影，而在张克的画面中我读到了这种“熟知”，读到了他与风景若朋友密唔般的语意，他的画面表现出的对风景的“熟知”，就体现在对风景如同对朋友的了如指掌而洞悉毫微的描述的自信中。

张克在油画风景的创作中，绝不仅仅表白的是风的静动和景的大小，而是假借风与景，来述说自己的某种感触，是一种情感寄托，因为，在他的作品中，风与景已不是自然的翻版，而是自己的心灵律动。因此，他的画面处处洋溢着这种律动的节奏，看他的画面，时而奔放挥洒，时而精微具体，充满着画面独特的宏观经营与自由涂抹而不失法度的精神张扬。

再看他的画面，用色的明媚与和谐，运笔的硬朗与准确，一切都来源于对自然的深情感受，来源于对阳光；对土地；对树丛；对水流所发生的人性的诗意萌动。因此，张克的画面，让人视觉亲近，阅读舒畅，与观者的心灵律动蓦然合拍，多次于画面，我读到了丰富的语言，笔意或放纵随意；或严密含蓄，色感或夸张强化；或细微确切，大自然给予的情绪感染，启蒙于眼界，发酵在心室，蓬勃于他的画面之上，从而，使其画面彰显出鲜明的艺术力量，林立于汹涌澎湃的写生风潮之中。

张克喜欢写生，在写生中他可以酔酒一般痛快淋漓如梦如幻，在写生中他总是快捷且刻意地布弈着他的“写”的笔意和色痕，准确的说，这种抒发于画面的语言，已经不是传统意义上的“写生”，而是“写意”，而此“写意”也远非传统笔墨意义的“写意”，这个“写意”的“意”，是葳蕤于心室的意图，更是有趣味或有点意思的“意”，正是这种“意”，弥漫在张克的画面，抒发明朗宏远的意兴，制造着充满田园诗情的意境。

观看张克的作品，欣赏他的力透画布的力度，这是一种艺术力量，而这种艺术力量一旦转化为情感力量，犹如高山飞瀑，直落胸室，激荡着人们热爱自然的亢奋。

师弟丁松坚

常常，我们读一篇美文，赏一首诗歌，品一幅画面，其间那些感人的细节与拨动心灵的语言形式能引起我们对生活的回忆或对情景的幻想以及对境界的联想，都是作者在生活中的提炼，抒写心中的感受，是一种创造的灵感与冲动。当作者全身投入，就能够表现出种种神奇无限的世间的浮想，展现出那些让人为之忧喜为之感动的种种艺术内涵和真谛。

近日看到师弟丁松坚的大批风景写生，我很惊奇，而且羡慕，想到他在日常异常忙碌的情况下竟能创作出如此数量的画面不禁唏嘘，生出如上感触。

丁松坚痴迷风景写生，为此而周游四海，顶风沐雨，神出鬼没于光色变幻之中，捋袖挥笔于激情澎湃之时，在他的极具个性化的触感与语言的演绎中，大自然的山山水水、沟沟陇陇化为光色笔痕伴随着其丰富的情感弥漫出的涓涓艺术气质的氤氲徜徉在画面中。

生命仿佛一场仓促的迁徙，丁松坚犹如优雅的诗人一般，在孤独的旅途上，行程蹒跚，景物盈眸。一块块田野，一缕缕光线，一汪汪微澜，一派派风光，他过眼生情，激情澎湃，万千感触，走笔于画面，涂抹出自己独有的欢乐与孤独以及幸福的音符，以致，他的的画面仿佛有一种独特的牵引力，牵引我们在他的风景间行走，走过春夏秋冬，走过风风雨雨。

品读丁松坚的风景画面，房屋，树木，草藤，小路，水流，一切自然造化的表述，不经意传统绘画的空间的写实，也不醉心正统画理的黑白实虚，一切都用色彩来说话，就连景物微弱的阴影，也被他捕捉到画面，化为明确的色彩关系，成为对比中的美妙的颜色。他的画面，巧妙地布设色彩关系，远近高低，深浅错落地尽在色彩世界中漂移幻化：远处飞来的一片雨，近处行过的一阵风，高低错落的穹括，委婉穿流的溪水，层叠错落若隐若现的村落，姿态各异的草木，一切尽显画面中，在画面，线条归于严谨与内敛，不张扬，无华饰，颜色更归于拙朴与通透，恰如前面描述的境与界。让自己的涵养与修为，在一定层面上呈现出的返璞归真的印象，也表现在色彩的涂抹之中。丁松坚在画面中通过单纯的真，简单的坦诚，朴素的审美，构建出自己对于大自然更深层次的品读和认知，这正是他在写生过程中，由简到繁，再由繁到简的一种归属，是他的艺术历程中从繁复到简约的过程，还是心境渐渐归于平淡的一种状态。他笔下的物什小景，田园风光，自然而真切，却又远离繁复，展现给我们一片格外淳朴单纯的精神世界。

立体主义之父塞尚认为，艺术是一种与自然平行的和谐。丁松坚一切发自生命低层的脉动，在与自然景观的心平气和的对话中，丁松坚创作出了一批批情感真实的心灵之作，他的的画面平和妙曼，淡泊隽永，充分体现着这种精神。端详丁松坚的画面，可以看出，面对大自然，他游刃有余地扑捉心灵的感悟，是如此的透明清澈并以完全纯净的方式吸引着我们的注意，也通过他娴熟的技艺，制造一种天成的艺术和谐，而这种和谐确实恍若丁松坚对自然景观·情有独钟的见解，刹那间的实在，流逝中的永恒，达到诗情与画意完美融合的艺术境界。绘画语言是绘画特有的表达方式，无论什么观念，都最终要落实到绘画技术上，技法是思想的物化，是最后的落实之地。我们回来再看看他的画面的技术语言的表达，他在画面中以轻松玩耍色痕的恣意，反复舞动画笔，各种色迹铿锵有力，色彩，通过画笔拖、按、抹、涂的牵制，使作品中的色泽如棉似雾，频频变动，弥漫画面，其中，挺进婀娜的枝竿，拖着细长身影，像音符一般，从那笔触的长、短、粗、细的交融和淡化的暖色与柔化的冷色的交流中，随意地穿梭其中，从而使画面色痕的大、小、强、弱、方、圆，有机地组合在一起，将一种饱满的生命体悟，提纯成一种脱俗的独特气质。

绘画是一种生活态度，艺术家要凸显的是对生活细腻而深刻的感受却是不可言喻的心室气象，其背后的支撑是生命的阅读和感悟，从生活中寻觅诗意，在诗意中谋划画境。丁松坚的面对寻常的自然景色，通过其魔术师般的涂抹手法，变幻成一帧帧亲切感人的风景画面，把我们的灵魂牵引到一个充满阳光，栩栩如生的彩色空间，在这个空间里，景物都被永恒的光色沐浴着，一切有生命的东西都在自由自在地生长和繁衍着，他的作品带给我们的是一种热爱，一种激情，一种冲动。与此同时，也使我们的情感跟着他的思绪走去，去热爱这个色彩的世界。

师弟，丁松坚，美院读书时晚我两年，当年初识便彼此投缘，成为知己，致使滋生出几十年的心心相印般的惦念。如今我视野里的他，坦坦荡荡，慈悲面世，友情为重，江湖在怀，是美院附中校长。从官场无不狰狞的角度看去，作为位临当政的他，绝无心狠手辣和尔虞我诈之做派，因此，我为之担忧，不知他还官踞几何，因为他太善良，也因此，我深信他的油画风景会越画越好，还是因为他太善良。

（文/广东“礼赞自然”油画风景研究会会长应歧）

|展览信息|

时间：2016年5月18日-28日

地点：广州市中山二路广州起义烈士陵园花卉馆第二、三展览馆

策划：大江

学术：应歧

主办：广东“礼赞自然”油画风景研究会

承办：广东省文联《文化参考报·艺术周刊》

协办：爱艺美术馆

本文来源：网易艺术 责任编辑：刘述篱_NQ8497