“引力波”第五届中国独立动画电影论坛

2016第五届中国独立动画电影论坛以“引力波”为主题，为“竞赛单元”“展映单元”“今敏单元”“特别策划”“讲座”“影音剧场”五部分。

“引力波”2016第五届中国独立动画电影论坛将于2016年10月13日到16日在北京798艺术区举办。

中国中国独立动画电影论坛

中国独立动画电影论坛（以下简称论坛）是中国内地首个非营利、由民间机构策划的动画电影艺术项目。2011年起由独立动画导演，新媒体艺术家皮三创办。2015年论坛实行策展人制，艺术总监易雨潇。

「支持」整理和扶持中国独立动画，并在相应的产业环境和艺术条件下给予重要支持。

「创造」CIAFF重在鼓励独立、原创及实验性的动画创作，以加强独立动画的生存、发展及讨论空间。

「开放」在挖掘、整理中国内地优秀独立动画创作的同时，积极拓展公众、专业界与国际交流平台的资源链接。

本届论坛主题“引力波”

本届论坛主题“引力波”由策展人雷磊和陈莲华共同策划。

“独立动画就像一场引力波，不间断散发的魅力，吸引更多的人前来驻足。发现动画的快感来源于精神的共鸣与回应，像接通电源的两极点亮内心的世界。”

——陈莲华

“独立动画是独立思考以及探索精神，天马行空的想像力以及对自我的反思。独立思考就在我的心中，闭上眼睛就可以看见，这是我们的小宇宙。”

——雷磊

机制革新

·专家顾问委员会

为了建立一个良好的沟通、互助、学习交流的平台，使中国独立动画电影论坛与公众、专家、艺术家、产业、高校之间的沟通更加多元和开放，中国独立动画电影论坛筹备建立“中国独立动画电影论坛顾问委员会”。委员会由学术顾问和专家顾问组成，他们分别代表了中国动画的学术前沿与行业标杆。顾问通过相关的建议和资料信息等有效手段既能够提升中国独立动画电影论坛的学术性和活动影响力，同时论坛也将积极推广宣传专家的艺术创作、研究成果等等。共同推动中国独立动画的发展，鼓励原创，独立思考，趣味表达。

·CIAFF资料馆

从2016年起，160多部具有重要历史意义的式样动画短片将成为资料馆的首批馆藏。资料馆将保存、编辑录入了近200部2000年代至今的中国独立动画电影影片资料，并建立便于公众查询和使用的数据库系统。

CIAFF资料馆在完善自身建设的过程中，积极寻求与其它中外影像研究、保存机构的合作，以期达到资源共享，让更多国内外电影机构、相关学者和爱好者更加直接又直观地了解中国独立动画电影。

竞赛单元

引力波·第五届中国独立动画电影论坛共计收到参赛作品592部，其中除了中国大陆、港澳台地区外，还有来自日本、韩国、英国、美国、新加坡、德国、荷兰、以色列、瑞士等众多国家的作品投递。最终入围42部。这42部影片即将在第五届CIAFF的竞赛单元首次与观众见面。

首映、开闭幕影片

·开幕式影片：《口袋里的小石头》

一九二零年代的拉脱维亚，年轻漂亮并且富有教育的女孩安娜与一个大自己三十岁、雄心勃勃的企业家相恋。但是婚姻带来的却是可怕的嫉妒，企业家将安娜深藏在树林小屋内以远离其它男人，让安娜养育他的八名儿女；巨大的沮丧每日侵袭着他们。苏维埃的侵略在拉脱维亚肆虐，紧接着是纳粹，然后苏维埃再次袭来，日子难上加难。坚强的安娜挺过所有风浪，养育孩子，教他们许许多多在森林里生活的奥秘。然而，安娜却过不了心里的难关。

作者：森娜·鲍曼

导演，作家，影片画外音

森娜生于拉脱维亚。1989年她在莫斯科国立大学取得了哲学学士学位。在她的儿子出生八个月之后，她被送进了精神病院，被诊断为狂躁抑郁症。森娜没有理睬这个诊断结果，先后创作了三部动画短片；后来她便在1995年搬去了纽约。在纽约她继续在动画领域工作，先后做出了12部以上得到各种奖项的动画短片。她的影片先后参与过圣丹斯、柏林、昂西、威尼斯、翠贝卡等等上百个世界各地的电影节的角逐。《口袋里的小石头》是她的第一个动画电影项目。

·闭幕式影片：《六十六》

《六十六》始于一部路易斯可拉于2002年创作的16毫米胶片作品，时长三分钟——是一部充满丰富的黑色基调以及三原色抽象化处理的流行诗歌。由于一些原因，路易斯从未将它变魔术般的搬上印刷平台，但是偶然地，它被搬上荧幕作为剪辑样片展示。2012年6月，最终他还是被迫完成了这个短片。他决定逐个镜头重新创作，且在这十年中，关于格式的选择，他也决定用数码影片取代16毫米胶片。但是当一些原始镜头转换成视频时，一件令人惊奇的事情发生了，部分镜头逐渐扩展开来，新的影像和素材也不由自主的融入其中。

作者：路易斯· 可拉

拼贴艺术家、电影导演

现居住在洛杉矶，执教于加州艺术学院。

自1977年起他开始拍摄影片，以其独特特质的电影著称。通过可找到的图像和声音探索记忆和历史碰撞的火花。他的影片曾在美国，欧洲和亚洲等多个国家和地区展映，包括纽约现代艺术博物馆、惠特尼双年展、多伦多国际电影节、香港国际电影节、泰特美术馆，洛杉矶县立美术馆等各大艺术节和机构。

国际单元——众多外国作品中国首映

邀请来自韩国、荷兰、加拿大、日本等国的作者，携带他们优秀短片，在论坛期间进行展映。其中开闭幕式影片为中国首映。

·山村浩二——日本独立动画单元

山村浩二，现任东京艺术大学大学院映像研究科动画专业教授。2002年的作品《头山》以落语为题材，获得了第75届美国奥斯卡金像奖短篇动画部门的提名，以及法国安纳西国际动画电影节短篇部门的头奖。2007年的作品《卡夫卡乡村医生》获得渥太华国际动画节，广岛国际动画节头奖等等。

这次他为大家带来了他自己的影片以及东京艺术大学优秀的学生独立动画。

·崔裕真——韩国汉城动画电影节单元

崔裕真，韩国独立动画制片人协会（KIAFA）总经理，韩国独立动画电影节总经理。建国大学，动态影像讲师。

此次她将携带韩国汉城动画电影节推荐作品来到论坛展映。

“交流”一直都是韩国独立动画中的重要主题。它包括语言交流、人与人之间构建联系的故事，甚至是社会中存在的“自我”。当代社会是一个个性化与日俱增的社会，这份节目单却为我们提供了一个机会，去探索那些思考在这样一个社会中跟他人建立联系的韩国动画。毕竟，拍摄本身就提供了跟新观众建立联系的机会。

·弗雷德里克•特朗布莱——偶动画集

从2008年到现在弗雷德里克已经做了一系列的木偶动画。这整个一系列影片会给人感觉像一个反复会做的梦，而且在每次做这个梦都不会在同一个时间点醒来，梦境变得越发的离奇……

这些动画都是在制作时即兴创作的，没有剧本或是故事板。为了呈现视觉上的效果，制作中他使用了纸样纹理的材料这种比较单一的手工技法。此次在北京的中国独立动画论坛上将会是他的完整动画系列的第一次公开放映。

今敏单元——致敬今敏

2010 年今敏因病去世，到现在已有六年的时间。

今敏的作品个人风格强烈，在叙事及影像风格上不同于以往的动画电影作品，为动画的叙事方法和表现形式进行了开拓性的探讨和实践。今敏的作品着眼于对现代人内心的探讨，作品中充满着精神分析及今敏特有的人生哲学。

为致敬今敏导演，中国独立动画电影论坛特设今敏单元及今敏奖，通过对今敏作品的讨论研究及特色奖项，以期在新生代中发掘具有今敏精神的佳作。

音乐，跨界

艺术家柴觅于2015年发起了这场关于“水”的实验演出，邀请两位声音艺术家 thruoutin（美）和潘丽（中），共同合作和创建一个多媒体影音剧场。通过使用自创的水装置，三位艺术家在现场对其进行发声，取影，造象的表演。水作为整个演出的媒介与议题巧妙地与装置、行为、现场音乐、即兴哼唱和实时的动态影像结合在一起，借此挖掘由水引发的多种意象，制造抽象诗意的影音体验。根据水的不同形态和体量的从小到大，演出分为三个乐章，“滴”、“流”、和“涌”。

讲座、工作坊

动画导演、设计师、艺术家将带来跨界的学术讲座：薛燕平、李星宇、岑骏、朱彦潼、於水带来系列讲座。

·系列讲座《动画工业：王川vs魁拔》

嘉宾：薛燕平

薛燕平，中国传媒大学动画与数字艺术学院动画编导教研室主任、副教授、硕士生导师。《动画馆》系列丛书主编，中国动漫博物馆特邀专家。

讲座介绍：

2007年，薛燕平开始制作一部关于21世纪中国动画现状的纪录片《蝉噪林愈静》。纪录片分为四集，总时长为3小时59分46秒。

第一集《皮三VS雷磊：独立动画》（50分29秒）Chinese Independent Animation

通过皮三、雷磊两位独立动画艺术家的故事展示21世纪中国独立动画人群像。

第二集《王川VS魁拔：动画工业》（49分36秒）Chinese Animation Industry

通过《魁拔》三部曲跌宕起伏的故事与王川导演坚守的“工业化标准”观念阐述21世纪中国动画产业现状。

第三集《功夫兔VS纸片小人：动画学院派》（84分24秒）Chinese Animation Academism

通过“功夫兔”与“纸片小人”的作者——动画教师李智勇与其学生张喆的师徒关系，聚聚散散的奋斗史讲述21世纪中国动画“学院派”的创业故事。

第四集《猫粮VS片儿姐：动画边缘人》（55分16秒）Chinese Marginal Animators

通过伴随这部纪录片一起成长的两只猫（猫粮与片儿姐）的故事展示纪录片制作花絮，同时讲述该片创作者——猫粮动画工作室——这一既不是独立艺术家，又不是工业体系内专业人士，更不是学院派的特殊动画人群的生存状态，从而为前三集之外的动画人类型做补充

·系列讲座：从纸上绘画到动画屏幕

嘉宾：岑骏，朱彦潼

岑骏，一名获奖插画家和独立动画导演。他出生在中国广州，现在在纽约生活和工作。他的作品受到美国插画师协会、英国插画师联盟、美国插画大赛的认可。他是2013年英国插画师联盟大奖的最佳新人奖得主。他合作过的媒体和客户包括纽约时报、华盛顿邮报、TED、雪佛龙、Vogue、GQ、The Verge等等。他的动画作品在孟菲斯独立电影节、国际动态艺术大奖上放映。

朱彦潼，1988年生于南京。2010年大学毕业后赴日本留学，并开始独立制作短篇动画。她的作品《杯子里的小牛》在世界各地的电影节上先后获得了KROK国际动画节最高奖、日本文化厅媒体艺术节动画部门新人奖、韩国富川国际学生动画节最高奖、德国斯图加特国际动画节青年动画奖、波兰Etiuda & Anima电影节特别金色Jabberwocky奖等共计24个奖项。她在2015年受邀于韩国富川国际动画节担任主竞赛单元评委。她2014年于东京艺术大学获硕士学位。现居江苏苏州，以独立动画人的身份在国际及国内进行艺术活动。

讲座介绍：

岑骏和朱彦潼这两位艺术家，一位是插画家，但同时也做动画；另外一位是独立动画导演，也做儿童绘本。他们不但在职业身份上有着相似的地方，同时他们也习惯在纸张上进行创作。这两位擅长讲故事的艺术家，将会在从纸张到动画这场分享会上与大家分享绘画和动画在他们创作中的关系，以及他们如何转变自己的角色，用插画和动画这两种不同的形式来讲故事。

·系列讲座：从独立动画到商业动画——我的创作历程

嘉宾：於水

讲座介绍：

每个动画专业的学生在校期间应该都是被鼓励进行艺术动画创作的，我也是一样。毕业时的作品获了许多奖项却在之后遇到了瓶颈，我觉得做艺术动画和独立动画并不是我最终的方向，于是开始艰难地寻找新的创作道路。喜欢独立动画并一直创作下去是好事，但并不是大多数人能做到的。找到自己的擅长并能够通过创作养活自己，是我这些年来一直探索的。

·讲座：声音的游戏

嘉宾：李星宇

李星宇，1985年出生于北京，独立音乐制作人、声音空间设计师，除了音乐创作，还在动画、电影和戏剧等多个领域探索跨界，由于涉猎范围广泛，他的作品天马行空，形式多样。

大学期间组建乐队SNP小生物，获2006年台北大地知音全球华人原创音乐大赛冠军。毕业后与小老虎和雷磊组建跨界团体嘿！！！乐队，发行了《嘿！流行音乐》以及《嘿！运动会》两张专辑，并获得过里约20+全球音乐大赛中国区冠军。2012年北京青年戏剧节多媒体戏剧《鲸鱼》担任主演和音乐制作，演出三天票房场场爆满，成为本届人气最高的独立戏剧。目前已发行两张个人专辑《鲸鱼马戏团VOL.1》《鲸鱼马戏团VOL.2 WHISPER》，第二张个人专辑获得了2015阿比鹿音乐奖最佳世界音乐/轻音乐奖。

讲座介绍：

在没有影像的世界里，声音却可以通过大脑构建画面，作为和视觉同等重要的感官元素，声音在动画作品中具有其重要的位置和独特的意义。讲座现场将打破配乐的规则和界限，用一些实验和例子来和大家做一场声音的游戏，同时现场的录音会赠送给在场的电影导演作为创作素材。

本文来源：网易艺术 责任编辑：罗丽娟_NQ3062