好基友还是死对头？当毕加索遇上达利

天才难得，二十世纪的西班牙画坛就出现了两个。毕加索和达利都是让西班牙人引以为豪的艺术家，达利把毕加索尊称为“父亲”，前者为立体主义代言，后者提出“我就是超现实主义”。他们同是特立独行，艺术上独树一帜，相互影响、相互竞争，他们的关系既亲密又紧张，是朋友还是对手？4月7日，“毕加索与达利艺术真迹展”将在长沙纸本艺术馆开幕，将展出两位艺术大师的架上绘画、雕塑、及陶瓷作品共计240余件，呈现这两位现代艺术巨匠长达30余年的相互影响和联系。

1904年，对于毕加索和达利来说都是具有纪念意义的。

1904年，定居法国的毕加索结束了创作的“蓝色时期”，转而进入了“粉红色时期”，这一时期的作品以描绘马戏团人物为主。同一年，萨尔瓦多·达利出生于西班牙加泰隆尼亚北部小城费格拉斯市。这个6岁想当厨师、7岁想当拿破仑的熊孩子，很早表现出非同一般的艺术天赋，6岁时的他已经能用各种颜料在家里的白墙、白布上挥洒涂抹，享受创作的快乐。

小达利觉得自己画得很有水准，不想再上美术基础课：“你看过毕加索的作品吗？也是这种抽象、夸张的线条和用色，你不觉得我现在的画和毕加索的画看起来已经一样了吗？”身为律师的父亲无法反驳，美术老师说话了：“不过，也只是看起来一样而已。”

达利不服气，美术老师继续解释：“毕加索13岁时的绘画水平就相当于大学油画系毕业生的水平了。正是因为他的写实、造型功底非常扎实，才能随心所欲地发展自己的风格。这就像是盖房子，只有地基扎实，才能盖出各种漂亮的造型。如果地基不牢，即使勉强盖好了房子，也只是看起来和其他房子一样，因为它们有本质区别。”

虽然故事的真实性有待考证，但那时候毕加索的影响力已经不容小觑了。1907年，受非洲原始雕刻和塞尚绘画影响，探索新画风的毕加索创作了第一件立体主义作品--《亚维农少女》诞生。不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，它引发了立体主义运动的诞生。

达利对毕加索的崇拜也是不掺假的。1921年，达利进入马德里的圣费南度美术学校，这也是毕加索的母校。达利从各种画风中汲取营养，从古典学院派到最具开创性的先锋派，也包括毕加索的立体主义艺术。1925年，达利首次在巴塞罗那达茂画廊举行个人画展。他在画作中探索立体主义，让他声名鹊起的同时也吸引了毕加索的注意。

1926年，22岁的达利因为持才傲物、目无师长被圣费尔南多皇家美术学院开除。去哪里好呢？他崇拜的毕加索在巴黎，去巴黎！于是，达利他第一次去了巴黎，第一件事就是拜访毕加索。他进门就向时年46岁的毕加索致敬：“我去卢浮宫前先来拜访您！”当时毕加索已经从米罗那里听得很多关于达利的赞誉。对于达利的问候，他回答：“你做得很对。”

两个头一次见面的西班牙老乡如同老朋友一般天南海北地聊个不停。达利取出一幅事先准备好的作品给毕加索看，毕加索随后带领达利参观自己的私人画室。回来之后被问起对毕加索的印象如何，达利说出了那句流传广泛的名言：“毕加索是西班牙人，我也是。毕加索是天才，我也是。毕加索举世闻名，我也是。”

在随后的三年中，达利多次赴巴黎，并拜访毕加索，他在这个时期的作品受到了毕加索的影响。毕加索对达利而言，亦师亦父亦友。在毕加索身上，达利找到了超现实主义的真正表述方式。作为达利最崇拜的人，毕加索被达利比为“父亲”。当然他在这段时间也见过米罗、玛格丽特等艺术家，接触了超现实主义、印象派、未来主义等诸多风格。

[少年天才和成年权威的一场追逐赛]

1929年，达利搬到巴黎，随后《春日的第一天》诞生了。这是他第一次展示的“达利式超现实主义”。那年11月，艺术界第一次将25岁的达利和已成传说的48岁毕加索相提并论。1931年，达利完成了《记忆永恒》，从此踏入大师地位。

也许是少年天才对成年权威都有着比较矛盾的感情。除了仰慕，达利与毕加索逐渐演变成竞争的关系，开始了一场追逐战。

20年代末尾，毕加索和达利同时开始，用极夸张的手法，将人像肢体或软化，或描绘为石头质感。

30年代初，毕加索用超现实主义手法描绘了奥维德不朽名作《变形记》的版画，达利则用同样的手法为《马尔多罗之歌》制作了版画。

它作于1936年西班牙内乱之前。达利运用超现实主义的手法，以一个巨大的残缺的人体，象征受难的群众。蔚蓝的天空，布满了乌云，大地上撒满了土豆，象征着西班牙荒芜的土地。所有这一切都是对战争的有力的控诉。

1935年，达利创作了《内战的预感》。依然是用他所中意的人的肢体构造起了全图，你却感觉不到淫猥的味道了，取而代之的是一种呼之欲出的痛苦，一种发自灵魂深处的绝望嘶喊；西班牙人民反法西斯斗争和第二次世界大战时期，毕加索创作了版画《弗朗哥的梦及谎言》和油画《格尼卡》等作品，有力地揭露了法西斯的罪行。不同的是，毕加索声明支持共和政府，达利保持中立，最后迁到美国。

画中女子的眼里看起来好像有黑色的星星，但细细看来，它们其实是格尔尼卡（Guernica）上空徘徊着的正在空投战备物资的轰炸机。这才是她哭泣的原因。

这场竞逐游戏在1958年达到高峰。1957年，76岁的毕加索描绘了一系列作品，戏仿致敬了西班牙史上大宗匠--17世纪的委拉斯凯兹；一年后，53岁的达利也开始了一系列委拉斯凯兹的仿作。

也有人说，毕加索用自己的钱为自己树立了一个强大的对手。同行旁观着二人的追逐，打趣以为他们就住在隔壁。其实，他们相隔很远，只是同时想到了同一个题材。这场比赛没有胜负，留下来的是让人惊艳的经典作品。除了创作上的你来我往，毕加索与达利还有些私底下的小互动。

他们互画肖像。1923年，毕加索创作的《扮演小丑的萨尔瓦多》，其中的画家就是达利；24年之后，达利创作了那幅著名的肖像画《毕加索在21世纪的肖像》。

1934年，毕加索付了达利的交通费用，让达利好去参加自己在美国的第一次展览；1963年，毕加索博物馆在巴塞罗那开幕，达利将他收藏的毕加索创作的立体主义拼贴画捐出。

“我是一个有智慧的怪物，在我们这个社会里，如有许多‘毕加索’、许多‘达利’，那将是岌岌可危的，值得庆幸的是，没有这种情况。”达利如是说。毕加索和达利在有生之年就拥有巨额财富和荣耀，生前作品数在万计，均对后世产生着深远影响。不同的是，达利在他死后将其价值360亿美元的遗产全部捐献给西班牙政府，而毕加索却因其无法估价的庞大遗产给其家人带来诸多灾难。

[神同步的中国情结]

毕加索和达利不仅在艺术主题上有很多交集，在对中国艺术的研究方面，他们也有神同步。

据记载，毕加索临摹齐白石画作长达十余年。1956年，中国画家张大千曾去拜访过毕加索。在此前，中国画家张仃赠送了毕加索一套《齐白石画册》，毕加索从此对中国画产生了浓厚的兴趣，并一直在临摹齐白石的画。当张大千来访时，毕加索就捧出全都是模仿齐白石的笔触和画风所作的毛笔水墨画，请张大千指正，并发出由衷感慨 “齐白石真是你们东方了不起的一位画家”！

毕加索用墨汁在纸上模仿的鸟、鱼、昆虫，以及线条的确和中国画家齐白石的作品很像。张大千在肯定毕加索使用毛笔娴熟的同时还稍加指点。中国的毛笔书写技术和西方很不相同，中国的艺术家可以用五种色度的黑墨水创作自己的画（浓、淡、干、湿、焦）。张大千建议毕加索要先认清五种色度的黑墨水。

由此，毕加索高呼：“我不明白为什么你们中国画家要奔往巴黎，难道是为了艺术？在这个世界上如果有一个国家懂得艺术二字的含义，那就是中国。。。。。。。中国画真的太棒了！齐白石画鱼的时候没有用颜色，即使没有用水我们也能看见河流。几乎什么也没有，然而，所有的都有。”

达利则对毛泽东比较感兴趣。1966年毛泽东语录被大量发行，同一年毛泽东语录被翻译成几十种语言流通世界。这本书在法国也引起了激励的讨论，更引起了达利的关注。他专心阅读了毛泽东写的每一句话、每一件作品和诗词，创作了以毛泽东的诗词为基础的八张版画：包括《毛泽东》系列之把汝裁为三截、她在丛中笑、百年魔怪舞翩跹、清平乐?六盘山、数风流人物还看今朝、龟蛇锁大江、万马战犹酣、游泳。

此次达利八幅《毛泽东》系列作品将集中亮相长沙！其中《数风流人物还看今朝》，一具穿着中山装的伟岸身躯支撑住整个画面，人物的头颅却超脱画面之外。值得一提的是，在达利创作的作品中，毛泽东是唯一出现过的政治人物。

来源：雅昌艺术网

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