武汉K11探访：走进驻村艺术家的“艺术领地”

K11当地艺术家驻村计划

　　K11艺术村希望借由艺术空间的展览和交流活动，尝试着让民众的居住成为艺术化生活的蓝本和场所，开展普通民众可参与的艺术活动，将艺术引入社区，实现艺术、人文、自然的和谐之美。
　　K11艺术村将在湖北挑选出有潜力的年轻艺术家，免费提供艺术家工作室及展览空间一年，不限定年轻艺术家的艺术创作类型及自由，并策划或提供艺术家参与艺术活动（展览、艺术家对话、艺术家访谈、艺术家讲座等）的机会，用以支持当地艺术发展。【详细】

蔡凯：《人造洞穴计划》

以“无意义”叙述永恒

这是蔡凯14年底推出的个人项目，驻地武汉K11艺术村4个月进行创作。《人造洞穴计划》不仅在场地上选择了室内，作品内容也更加纯粹：无意义、无叙事、完全摒弃意识形态和政治考虑。一些生活中关于光的片段给了蔡凯创作灵感，“光线”是整个展览的主角，而“屏幕”给予了束缚。“光线”填满生活的缝隙却难以控制，虽然稍纵即逝，却永恒存在。蔡凯口中这个“无意义”的项目，是他向永恒主题靠近的一步。【详细】

蔡凯简介

1981年出生于湖北，现居武汉。2005年毕业于湖北美术学院油画系，曾去北京工作四年，后回到武汉，开始往新媒体艺术发展，随后成立了“协作派对”。曾参加展览“艺术家维持着烦恼——两岸青年艺术家交流展”(116艺术空间，台湾高雄)；“潮汐间——2014 年第三届三亚艺术季暨第二届华宇青年奖”(海南三亚)。【艺术家主页】

李大鹏：《荆棘冠与棉花》

不安中的冲突与和谐

这个看起来有点坏坏酷酷的大男孩，对挣扎在某种状态两端的事物分外敏感。工作室里巨大的蜻蜓素描，是记录一只垂死的蜻蜓；荆棘冠环绕着一朵棉花，警示着荣耀与疼痛的共生；正在创作中的《阿道夫与火柴》，寻找着冲突与和谐的微妙关系。李大鹏的一句话很有意思“冲突与和谐是作品的特质，而我只是想要表达我的态度。”有种要和自己作品划清界线的味道，但是这种与作品平视的态度，正如以亲手种植的粮食喂养自己，得到的不仅是成果，更是继续成长的养分。【详细】

李大鹏简介

1984年生于中国湖北武汉，2008年于湖北美术学院雕塑系毕业。曾参与展览《CIGE 2009 GREEN》当代艺术展(中国北京)，《回顾与展望》湖北省当代雕塑艺术展(武汉)(2009)；《曾竹韶奖学金》(北京)，《昙桦林之路奖学金》特别奖(武汉)(2008)。【艺术家主页】

陈顺龙：《班次·仓容·爱美的》

平静中寻求回归与暗涌

给无关的事物找关联，给它们加上“联系”，是陈顺龙的又一个喜好。联系是灵活而无形的，仿佛一缕婉转的思绪，不仅要慢工出细货，还得有灵感有想象。陈顺龙给作品注入思考，但最终产生联系的，不仅是画与画之间，还有画与人之间。比如《班次·仓容·爱美的》版画组，初看不明所以，听陈顺龙细细解读，就觉出了味道。“班次”是列车的班次；“仓容”是仓库的容量；“爱美的”是人人皆有的爱美之心——以看似规律统一，实则千变万化。【详细】

陈顺龙简介

1984年生于中国湖北武汉，湖北美术学院版画系本科及硕士毕业，现为武汉理工大学艺术与传媒学院教师。陈氏曾参与展览包括：《青春之歌》—2013湖北青年艺术家作品展（轩墨堂艺术馆，中国武汉），《星期六》画谈共用艺术之美（chi K11艺术空间，武汉）等。此外，陈氏亦于2013年2月受邀到法国巴黎Idem版画工作室进行学术交流。作品为湖北美术学院美术馆收藏。【艺术家主页】